[비즈한국] Film dengan sepuluh juta penonton akhirnya kembali setelah 2 tahun. Dengan film garapan sutradara Jang Hang-jun, ‘Wang-gwa Saneun Namja’ (The Man Who Lives with the King), melampaui 13,4 juta penonton (per 16 Maret), bioskop kembali bergairah dengan banyaknya pengunjung. Namun, apakah bioskop benar-benar bangkit kembali? Sepertinya tidak juga. Meskipun jumlah total penonton bioskop pada tahun 2025 baru saja melewati angka 100 juta, jika kita mengingat kembali tahun 2019 yang mencapai 226,68 juta, pencapaian ini terasa seperti ungkapan ‘ah, kenangan masa lalu’. Munculnya satu film sukses besar tidak berarti orang-orang yang telah meninggalkan bioskop demi layanan OTT tiba-tiba akan berubah.
Lantas, mengapa kita tidak lagi mengunjungi bioskop? Padahal dulu, bioskop dan kita sangat akrab. Kita biasa ke bioskop untuk bersosialisasi dengan teman, menghabiskan waktu santai bersama keluarga, atau sebagai kencan wajib bagi para pasangan. Tentu saja, saya mengakui keberagaman dan kemudahan layanan OTT seperti Netflix. Ditambah lagi, harga tiket bioskop sekarang memang tidak murah. Namun, karena makan mewah omakase dan menginap di hotel yang jauh lebih mahal dari tiket bioskop masih populer sebagai tujuan kencan, masalahnya mungkin terletak pada berkurangnya kasih sayang kita terhadap bioskop itu sendiri dan film-film yang ditayangkan di sana.
Di masa ketika orang-orang tidak lagi menganggap bioskop sebagai hiburan sehari-hari, film berjudul ‘Cinema Times’ (Theater Times) dirilis. Ini adalah film antologi yang terdiri dari 3 film pendek karya sutradara Lee Jong-pil, Yoon Ga-eun, dan Jang Kun-jae. Film ini menceritakan kisah yang berlatar di bioskop film seni Cinecube, dengan menampilkan berbagai karakter di sekitar dunia perfilman seperti penonton, sutradara, aktor, dan operator proyektor. Karya ini diproduksi untuk memperingati hari jadi ke-25 Cinecube, dan karena Cinecube adalah bioskop film seni tertua yang masih beroperasi, mereka yang mencintai film dan bioskop pasti memiliki banyak kenangan di sana.
Ketiga karya tersebut adalah surat cinta untuk bioskop dan film, yang selalu menjadi teman setia kita dalam tertawa, menangis, dan bermimpi. Karakter utamanya meliputi: ‘Chimpanzee’ karya sutradara Lee Jong-pil yang mengisahkan tiga sahabat yang tak sengaja bertemu di Gwanghwamun dan terobsesi dengan cerita simpanse yang ajaib; ‘Naturally’ karya sutradara Yoon Ga-eun yang menceritakan perjuangan sutradara dan aktor cilik di lokasi syuting; serta ‘Movie Time’ karya sutradara Jang Kun-jae yang merekam hari-hari wanita paruh baya yang bereuni kembali di bioskop Gwanghwamun serta keseharian mereka yang bekerja di sana.
Hanya dengan melihat nama sutradaranya saja sudah menimbulkan ekspektasi tinggi. Sutradara Lee Jong-pil yang menunjukkan penyutradaraan sensitif melalui ‘Samjin Company English Class’, ‘Escape’, dan baru-baru ini ‘Pavane’. Ada pula sutradara Yoon Ga-eun, yang menempati peringkat pertama film independen Korea tahun lalu lewat ‘The World of Us’ dan ‘The House of Us’ hingga memperluas dunianya ke dunia remaja dalam ‘The World of World’. Terakhir, sutradara Jang Kun-jae yang memberikan empati dan kenyamanan melalui ‘A Midsummer's Fantasia’ dan ‘Because I Hate Korea’. Pengalaman bertemu mereka semua dalam satu karya adalah kemewahan tersendiri.
Jajaran aktornya pun sangat memikat. Mulai dari Godo muda (Wonstein), Jeje (Hong Sa-bin), Momo (Lee Soo-kyung) dan Godo tua (Kim Dae-myung) di ‘Chimpanzee’; sutradara yang menuntut akting natural dari aktor cilik (Go Ah-sung) di ‘Naturally’; hingga Yeong-hwa (Yang Mal-bok), teman sekolahnya U-yeon (Jang Hye-jin), operator proyektor tua (Kwon Hae-hyo), dan penonton yang terlambat (Moon Sang-hoon) di ‘Movie Time’. Mereka semua adalah aktor yang bersinar dengan kesan alami dan akrab yang bisa kita temui di kehidupan sehari-hari. Saya terkejut dengan tingkat kemiripan Wonstein dan Kim Dae-myung, dan akting jenaka Moon Sang-hoon yang terkenal lewat ‘Psick Univ/Paddornus’ juga sangat berkesan.
Meskipun memiliki kesamaan tema tentang film dan bioskop, nada dan gaya ketiga karya ini cukup berbeda. Hal ini dikarenakan masing-masing sutradara memiliki fokus yang berbeda, seperti memusatkan perhatian pada kenangan yang terikat dengan bioskop, melihat lebih dalam proses pembuatan film, atau menyoroti orang-orang yang terkait dengan tempat bernama bioskop tersebut. Karya mana yang akan menyentuh hati pun mungkin berbeda-beda bagi setiap orang. Secara pribadi, ‘Chimpanzee’ karya sutradara Lee Jong-pil meninggalkan kesan mendalam. Kalimat ‘Perasaan saat itu masih tersisa’ benar-benar membekas. Dialog seperti “Hormatilah film” atau ulasan film yang dibaca oleh sutradara Godo pasti akan membuat para cinephile yang bangga dengan wawasan film mereka tertawa.
Selain ketiga karya tersebut, prolog dan epilog yang membuka serta menutup ‘Cinema Times’ juga patut diperhatikan. Rekaman hari-hari Hong Seong-hee, kepala ruang proyeksi yang telah bekerja selama 26 tahun sejak Cinecube dibuka, saat ia mengajarkan ilmunya kepada operator proyektor muda, terasa seperti pesan bagi generasi penerus yang mencintai film. Karya ini disutradarai oleh Lee Jong-pil dan memberikan resonansi yang unik.
Baru-baru ini, bintang global Timothée Chalamet sempat menjadi pusat kontroversi saat wawancara tentang masa depan industri film, dengan mengatakan, “Saya tidak ingin bekerja di genre yang orang-orang tidak lagi pedulikan, seperti balet atau opera.” Mengesampingkan prasangka terhadap genre seni lain, pernyataan ini dianggap kurang peka karena tidak memahami bahwa pengalaman orang yang datang menonton film sama emosionalnya dengan balet dan opera. Apalagi di saat industri film sendiri berada dalam situasi yang bisa meredup atau berubah karena OTT dan sebagainya.
Di sisi lain, pernyataan sutradara Steven Spielberg sangat kontras dengan Timothée Chalamet; ia memberikan dorongan yang elegan bagi mereka yang mencintai film dan bioskop. “Pengalaman menonton film yang sesungguhnya datang ketika orang-orang berkumpul di ruang yang asing dan gelap. Kita semua adalah orang asing, tetapi ketika menonton film yang bagus, kita berbagi begitu banyak emosi, menjadi satu, dan melangkah keluar ke bawah sinar matahari atau kegelapan. Itu adalah pengalaman yang tidak bisa dibandingkan dengan apa pun.” Selain itu, ia juga menambahkan bahwa pengalaman serupa juga terjadi saat menonton konser, balet, dan opera.
Pengalaman tentang film yang diungkapkan oleh Steven Spielberg sejalan dengan emosi yang disuguhkan oleh ‘Cinema Times’. Semoga Anda menikmati perasaan di mana orang asing yang berkumpul di ruang gelap dan asing menjadi satu melalui film. ‘Cinema Times’ dirilis pada 18 Maret.
Siapakah penulis Jung Su-jin?
Ia telah meliput dan menulis tentang film, perjalanan, dan budaya populer melalui berbagai majalah. Ia tidak ingin tertinggal tren, namun ia telah menjadi orang kuno yang saat menonton drama terbaru hanya bisa menebak klise yang jelas untuk adegan berikutnya. Ia sedang mencoba mengembalikan kepekaannya yang hilang saat terombang-ambing di dunia OTT yang luas, dan harapan terbesarnya saat ini adalah adanya langganan paket OTT terintegrasi.