[비즈한국] 'Hoopoe' (Hutu-ti) adalah burung yang cantik dengan bulu di bagian belakang kepala yang bisa mekar seperti kipas dan garis-garis hitam yang jelas. Apa hubungannya burung itu dengan '2025 Eurasia Busan International Art Fair'? Tahun ini, seekor Hoopoe muncul di stan seniman muda di ruang pameran. Nama penanya adalah Hoopoe. Berusia 30 tahun, ia benar-benar seniman 'pendatang baru'. Setelah lulus dari Jurusan Seni Lukis Universitas Ulsan tahun ini, ia mulai mengepakkan sayapnya dengan kuat.
Berbeda dengan seniman muda yang sering menonjolkan warna dan bentuk yang kuat, seniman Hoopoe memilih bentuk yang besar dengan batas yang tidak jelas, serta warna-warna netral dan tenang dalam spektrum biru dan hijau. Meskipun penampilannya terlihat tidak mencolok, ia justru menunjukkan kehadirannya di antara berbagai stan dan menarik perhatian. Cerita apa yang ingin ia sampaikan melalui lukisan seperti ini?
ㅡApa alasan Anda memilih nama seniman Hoopoe?
Saya mulai menggunakan nama ini sejak pameran di luar kampus saat tahun kedua kuliah. Awalnya, saya menggunakannya setengah bercanda karena keinginan untuk menyembunyikan identitas asli saya, namun saat itu muncul kolektor pertama yang membeli karya saya. Rasanya tidak mungkin bagi seniman bernama Hoopoe untuk menghilang begitu saja bagi orang tersebut, jadi saya terus menggunakannya. Saya suka mengamati burung dan alam, dan kebetulan saat itu saya sering melihat burung Hoopoe di lingkungan sekitar, jadi saya terpikat dan mulai memakainya.
ㅡApakah kecenderungan karya Anda sudah berlanjut sejak dulu?
Saya mulai menggambar seri sepatu secara tidak sengaja dan mendapat tanggapan bahwa karyanya memiliki 'feel' yang bagus. Saya memutuskan untuk mengembangkannya lebih jauh ke arah ini dan terus melukisnya.
ㅡMengapa Anda menjadikan sepatu sebagai subjek?
Topik yang saya kerjakan adalah dunia orang dewasa yang dilihat melalui mata ego yang masih muda. Bukankah ada bagian dalam kehidupan orang dewasa yang asal-usulnya sulit dipahami? Mengapa mereka mulai memakai pakaian seperti itu, mengapa memakai sepatu berhak tinggi, atau mengapa jari kaki diwarnai dengan warna tertentu? Saya masih selalu memiliki pertanyaan seperti ini, dan saya menuangkannya ke dalam karya dengan kesan yang aneh sekaligus lucu, seperti dalam dongeng.
ㅡAnda menggambar benda atau bagian tubuh manusia dengan perbesaran besar dalam karya Anda.
Penglihatan saya sendiri biasanya sempit, dan saya juga secara sengaja mengubah sudut pandang agar orang-orang dapat menyimpulkan apa ini, dan saya menggambarnya hingga memenuhi layar agar bisa menjadi titik awal bagi berbagai cerita. Sepertinya hal itu justru memperluas sudut pandang.
ㅡApakah keputusan untuk membuat batas objek menjadi tidak jelas juga merupakan kesengajaan?
Benar. Gambar yang sedikit buram menciptakan suasana yang melayang saat sedang mengenang, dan saya juga menyukai kesan lukisan lama. Itulah sebabnya saya memilih cat minyak sebagai media tradisional. Seiring berjalannya waktu, warna akan memudar dan debu pasti akan menumpuk; saya menyukai sensasi seperti melihat barang antik atau lukisan berdebu yang dikoleksi nenek di masa kecil. Sepertinya metode ekspresi saya sangat cocok dengan cat minyak.
ㅡPengerjaannya pasti memakan waktu lama juga?
Tentu saja, cat minyak butuh waktu lama untuk kering, dan karena saya menumpuk lapisan cat berlapis-lapis, itu memang memakan waktu. Namun, saya belum menemukan media yang kedalaman warnanya lebih baik daripada cat minyak saat dilihat secara langsung.
ㅡDari mana Anda mendapatkan materi untuk lukisan?
Saya mengarang cerita sendiri setelah mengamati alam atau fenomena, menyimpannya lama di kepala, lalu mengekspresikannya ke dalam gambar. Saya juga menuangkan ke dalam karya hal-hal yang terjadi di sekitar, atau mengamati kekhawatiran teman-teman seusia saya seperti pernikahan, mencoba memikirkan dari sudut pandang lawan, dan mempertanyakan hal-hal yang tidak bisa saya pahami.
ㅡApakah ada kesulitan atau kekhawatiran realistis yang Anda rasakan sebagai seniman muda di daerah?
Memang benar kesempatan pameran relatif lebih sedikit dibandingkan wilayah metropolitan, tetapi karena tren di Ulsan atau Busan menunjukkan pemerintah kota semakin memberikan banyak dukungan, selalu ada baiknya untuk bersiap dan memanfaatkan peluang dengan baik. Saya justru berpikir ada keuntungan karena persaingan lebih sedikit dibandingkan di wilayah metropolitan. Jika saya terus memperdalam karya dengan serius, saya rasa daerah bisa jadi tempat yang lebih baik daripada wilayah metropolitan untuk memantapkan diri.
Di masa kini, ketika banyak anak muda berbondong-bondong ke Seoul dan wilayah metropolitan, dan sering terdengar ungkapan bahwa seniman yang sudah dikenal pun sulit bertahan di daerah, seniman Hoopoe dengan bangga menyatakan bahwa ia akan menetap di daerah. Hoopoe biasanya menutup jambul kepalanya, tetapi akan mekar lebar pada saatnya. Saya berharap seniman Hoopoe juga akan segera memamerkan dirinya dengan kemampuannya, melampaui gelar 'pendatang baru'. Saya mengirimkan dukungan untuk semangat dan kepercayaan diri sang seniman muda.