[비즈한국] Akhir-akhir ini, reaksi keras terhadap film 'Can't Help It' (어쩔수가없다) tengah ramai diperbincangkan di media sosial dan komunitas daring. Film ini disutradarai oleh Park Chan-wook, salah satu sutradara paling ternama di Korea Selatan. Jajaran pemainnya diisi oleh nama-nama papan atas yang luar biasa seperti Lee Byung-hun, Son Ye-jin, Park Hee-soon, Lee Sung-min, Yeom Hye-ran, dan Cha Seung-won. Meski gagal meraih penghargaan, film ini sempat mencuri perhatian karena menjadi film Korea pertama dalam 13 tahun yang berhasil masuk dalam kategori kompetisi di Festival Film Internasional Venesia. Namun, setelah dirilis, respons negatif yang muncul justru jauh lebih intens dari perkiraan awal. Meski film-film Park Chan-wook cenderung memiliki selera unik dan memicu pro-kontra, tampaknya tak ada yang menyangka akan muncul reaksi sekuat ini.
Saya pribadi menikmati film 'Can't Help It'. Saya memang menyukai gaya film Park Chan-wook dan saya juga menyukai sentuhan komedi gelap dalam film ini. Saya tidak menganggap ini sebagai mahakarya terbaik Park Chan-wook. Banyak orang membandingkannya dengan karya sebelumnya, 'Decision to Leave', namun seperti yang dikatakan sang sutradara sendiri, keduanya adalah jenis film yang benar-benar berbeda sehingga sulit untuk disandingkan. Meski saya mengagumi kualitas 'Decision to Leave', secara pribadi 'Can't Help It' terasa lebih menghibur bagi saya. Terlebih lagi, dengan suasana di mana semua orang berdebat mengenai film Park Chan-wook, tidak ada alasan bagi saya untuk tidak membahasnya di kolom ini selagi filmnya masih tayang di bioskop.
Hal yang paling tidak dipahami orang-orang dari 'Can't Help It' terletak pada pilihan dan motivasi tokoh utama, Yu Man-su (Lee Byung-hun). Setelah 25 tahun bekerja di perusahaan kertas, Mansu dipecat dalam sekejap. Ia yakin bisa mendapatkan pekerjaan kembali dalam 3 bulan, namun setelah lebih dari setahun, ia tidak kunjung berhasil. Tak tahan lagi, ia membuat keputusan berbahaya: jika tidak ada posisi, ia akan menyingkirkan pesaingnya agar bisa kembali bekerja, lalu ia pun melaksanakannya. Di titik inilah orang-orang tidak paham dan menyebut alasan Mansu sebagai pembelaan diri yang pengecut, padahal situasinya tidak seburuk itu. Mereka mengkritik bahwa motivasinya lemah dan tidak masuk akal. Bahkan, mereka membandingkannya dengan 'Sympathy for Mr. Vengeance' dengan membedah panjang lebar mengapa situasi Mansu sebenarnya tidak separah itu.
Namun... apakah motivasi Mansu benar-benar layak dicaci maki separah itu sampai merusak kualitas filmnya? Tentu saja, manusia normal tidak akan membunuh pesaing hanya karena sulit mencari kerja. Di film, situasi Mansu memang bukan situasi yang "tidak ada pilihan lain" bagi orang luar. Seperti kata istrinya, Miri, Mansu sebenarnya bisa menjual rumah untuk melunasi sisa pinjaman dan pindah ke apartemen sewa (jeonse). Ia juga bisa mempertimbangkan untuk pindah ke bidang lain dengan memanfaatkan hobinya, yaitu merawat bonsai. Terlebih lagi, meskipun menganggur selama setahun, yang berubah di rumah Mansu hanyalah Miri yang berhenti les tenis dan dansa serta mulai kerja paruh waktu, meja makan yang lebih sederhana, dan dilarang berlangganan Netflix. Oh, dan dua ekor anjing Golden Retriever mereka dikirim ke rumah mertua. Jika hanya karena ini ia memutuskan untuk membunuh, saya bisa mengerti mengapa orang-orang merasa bingung dan marah.
Akan tetapi, dari sudut pandang kelas menengah, keputusasaan Mansu sangat bisa dipahami. Selama menganggur, Mansu tidak bermalas-malasan. Ia bekerja paruh waktu di toserba sambil terus mengincar peluang kerja. Sang istri memang menyebut bidang baru seperti bonsai, tapi mari kita jujur, bukankah kita tahu betapa sulitnya seseorang yang bekerja 25 tahun di satu bidang untuk pindah ke bidang lain? Kemampuan selevel hobi tidak mudah untuk menembus dunia kerja yang kejam. Bukan berarti tidak mungkin, tetapi meskipun berhasil, seorang veteran 25 tahun mungkin hanya akan diperlakukan sebagai karyawan baru. Dan bukankah ada banyak sekali pencari kerja muda yang mengincar posisi tersebut? Tidak ada alasan perusahaan untuk memilih Mansu yang sudah berumur.
Entah di toserba atau bidang lain, penghasilan semacam itu memang cukup untuk sekadar bertahan hidup, tetapi tidak cukup untuk mempertahankan gaya hidup yang selama ini dijalani Mansu. Ia tidak bisa lagi kembali ke masa-masa memanggang barbekyu di halaman dan berdansa dengan istrinya. Ia tidak bisa menanggung sisa pinjaman sebesar 300 juta won serta biaya les cello putrinya yang semakin mahal. Ia tidak bisa membawa pulang dua Golden Retriever yang sudah dianggap keluarga. Sang istri harus terus bekerja sebagai asisten dokter gigi paruh waktu, dan masa depan putrinya—yang tampak berada di perbatasan antara jenius dan autis—untuk sukses lewat cello pun akan suram. Harga diri Mansu sebagai kepala keluarga dan pekerja profesional yang di awal film menunjukkan kepuasan dengan berkata "semuanya sudah tercapai"? Itu akan hancur lebur. Ia mungkin tetap hidup, tapi apakah itu akan menjadi kehidupan seorang manusia yang pernah berdiri di puncak dan merasa segala sesuatunya sudah tercapai, baik dalam keluarga maupun karier? Saya rasa bagi orang seperti Mansu, serta targetnya yakni Gu Beom-mo (Lee Sung-min), Go Si-jo (Cha Seung-won), dan Choi Seon-chul (Park Hee-soon), pekerjaan bukanlah sekadar mencari nafkah, melainkan sesuatu yang menyatukan hidup mereka. Bukankah mereka bisa memahami keputusasaan Mansu?
Jika kita melihat perbedaan antara Park Chan-wook dan Bong Joon-ho yang sering dibicarakan orang; Bong Joon-ho menarik penonton ke dalam situasi cerita, memancing empati, menyampaikan pesan, dan akhirnya meninggalkan emosi yang mendalam. Sebaliknya, Park Chan-wook terus mengingatkan penonton bahwa ini hanyalah sebuah cerita, menekankan jarak, namun di saat yang sama memikat mata dengan perangkat visualnya untuk menyampaikan pesan. Jika kita mengambil contoh cerita populer tentang 'perbedaan keanehan antara Park Chan-wook dan Bong Joon-ho' yang pernah viral di Twitter, mungkin akan lebih jelas. Film Park Chan-wook seperti memotong ikan duyung cantik dalam keadaan hidup, sedangkan film Bong Joon-ho seperti seorang pemilik kedai di pasar ikan Gwangalli yang berteriak, "Hari ini sashimi duyung cuma 10 ribu won!". Hal yang sama berlaku untuk 'Can't Help It'. Film ini adalah komedi gelap. Komedi gelap yang dibuat oleh Park Chan-wook. Artinya, tidak harus dimulai dengan rasa empati atau dukungan terhadap pilihan tokoh utama. Di dalam komedi gelap yang menertawakan absurditas hidup meski tidak bisa benar-benar tertawa, bukankah upaya untuk berempati kepada tokoh utama itu sendiri merupakan sebuah absurditas?
'Can't Help It' melaju kencang dengan melampaui 1 juta penonton hanya dalam lima hari setelah dirilis, namun tidak mungkin menjadi film sepuluh juta penonton yang selalu diidamkan(?) oleh sutradara Park Chan-wook. Meski disebut sebagai film populer dengan hambatan masuk yang rendah, ini bukanlah film yang bisa dinikmati semua kalangan. Saya ingin sekali menyarankan ini sebagai film yang bisa dinikmati bersama keluarga saat liburan Chuseok, namun mungkin justru akan menimbulkan tanda tanya bagi anggota keluarga lainnya. Namun, jika kita memperlakukan film sebagai sebuah film, tidak ada alasan untuk tidak menikmatinya. Menikmati *mise-en-scène* khas Park Chan-wook, serta mendengarkan musik yang diawali dengan Piano Concerto No. 23 Mvt 2 Mozart, melewati lagu 'Red Dragonfly' dan 'Yes, Let's Walk', hingga ditutup oleh lagu 'Le Badinage' dari cellist Jean-Guihen Queyras, memberikan kesenangan tersendiri. Terlebih lagi, ansambel akting para pemeran yang menyempurnakan dunia aneh Park Chan-wook adalah kesenangan yang tidak boleh dilewatkan.
Lagu penutup film, 'Le Badinage', kabarnya berarti candaan atau lelucon ringan. Sebuah lelucon ringan yang dikirimkan oleh Park Chan-wook, namun saya sarankan untuk mengambil kesempatan menontonnya di bioskop untuk merasakan emosi berat yang tertinggal di akhirnya. Secara pribadi, saya penasaran kesan seperti apa yang akan ditinggalkan oleh ayah saya, yang pensiun setelah sukses menjadi eksekutif perusahaan besar, setelah menonton film ini. Jika ayah saya yang sangat rasional (tipe T) namun juga menikmati pembacaan puisi Tiongkok itu menontonnya, mungkin saja ia akan menyeka air matanya.
Rating ★★★☆
Pemicu lelucon yang diracik dari beban kepala keluarga dan martabat manusia.
Siapa penulis Jeong Su-jin?
Ia telah meliput dan menulis tentang film, perjalanan, dan budaya populer melalui berbagai majalah. Ia tidak ingin ketinggalan tren, namun ia telah menjadi orang lama yang ketika menonton drama terbaru, hanya bisa menebak klise-klise yang akan terjadi di adegan berikutnya. Ia tengah berusaha mendapatkan kembali "insting"-nya saat mengarungi dunia OTT yang luas, dan harapan terbesarnya saat ini adalah adanya paket langganan OTT terintegrasi.